Ещё Аристотель в «Поэтике» определял трагедию как очищение души через жалость и страх, посредством чего достигается катарсис. Позже эту идею развил Лев Толстой, утверждая, что истинное искусство – это «заражение» чувствами автора, будь то радость или страдание.
Пресытившись шаблонными блокбастерами, зрители ищут шок, отвращение, подрыв устоев. Этот рейтинг – гид по самым экстравагантным, провокационным, шокирующим и отталкивающим картинам, продолжающим античную традицию катарсиса в условиях постмодерна.
N.B. Все названные фильмы имеют возрастное ограничение 18+ и не предназначены для детей. Они содержат сцены физического и сексуализированного насилия, эксплуатации и деградации, которые могут вызывать сильные эмоциональные реакции у чувствительного зрителя.
Эти фильмы – зеркало тьмы человеческого общества, власти, веры и насилия. В рейтинг намеренно не включены представители жанра torture porn, не имеющие философской или художественной глубины и использующие жестокость как самоцель.
Этот рейтинг отражает субъективный взгляд, преимущественно евро-центричный: акцент сделан на европейском арт-хаусe, без учёта всего многообразия мирового кинематографа.
7. Nymphomaniac (2013, Ларс фон Триер)
Нимфоманка Джо рассказывает пожилому интеллектуалу Селигману историю своей жизни: от подростковых сексуальных экспериментов до эмоциональной пустоты, BDSM, утраты способности к любви и тотального нигилизма. Фильм построен как серия новелл, каждая из которых интерпретируется через музыку, математику, рыбалку и христианскую символику. Кульминация разрушает гуманистическую позицию самого Селигмана: после всей его морализаторской риторики он пытается изнасиловать Джо, что превращает его в ещё один объект критики. Фильм интегрирует феминистскую и антигуманистическую перспективу, исследуя мужский рационализм и мораль наблюдателя.
Шок-фактор 5/10 – визуально откровенно, но основной удар скорее интеллектуальный и философский.
6. Dogville (2003, Ларс фон Триер)
Грейс, скрывающаяся от мафии, находит убежище в маленьком американском городке. В обмен на защиту она выполняет мелкие поручения, которые постепенно перерастают в систематическое унижение, сексуальную эксплуатацию и фактическое рабство. Героиню сажают на цепь с колокольчиком – символ дегуманизации, утраты субъектности и агентности, превращения человека в собственность. Картина проблематизирует природу человеческой жестокости, подрывая веру в гуманизм.
Шок-фактор 6/10 – шок моральный, не визуальный. Фильм снят в формате театральной постановки, сцены насилия минимальны.
5. Зелёный слоник (1999, Светлана Баскова)
Два младших офицера отбывают дисциплинарный арест в одной камере на Гауптвахте. Один из них сходит с ума, деградируя в психоз, агрессию, копрофилию и словесный бред. Фильм снят на минимальный бюджет и является продуктом московского акционистского андерграунда 1990-х. Это не просто абсурд, а деконструкция советской военной маскулинности, доведённой до животного состояния.
Шок-фактор 9/10 – максимальная телесность без художественной дистанции.
4. Груз 200 (2007, Алексей Балабанов)
1984 год, провинция СССР. Капитан милиции Журов похищает Анжелику, дочь партийного функционера, удерживает её в квартире с трупом жениха, насилует и морально уничтожает, представляя своей «женой». Фильм не столько о маньяке, сколько о системе, где власть существует как форма безнаказанного насилия, а идеология – пустая оболочка. Картина репрезентирует распад государства через бытовое зло, где чудовище – не исключение, а норма среды.
Шок-фактор 9/10 – жестокость, атмосфера полной безысходности и крайняя реалистичность.
3. Antichrist (2009, Ларс фон Триер)
Малолетний ребёнок выпадает из окна, пока родители занимаются сексом: он погибает в момент оргазма матери. Пара уезжает в лесной домик, где горе трансформируется в психоз, мизогинию, самоистязание и насилие. Фильм исследует дихотомию между стереотипными мужской рациональностью и женской сентиментальностью.
Шок-фактор 9/10 – философский ужас, выраженный через тело. Значительное число шокирующих сцен.
2. A Serbian Film (2010, Срджан Спасоевич)
Бывший порноактёр Милош оказывается втянут в подпольный проект, где снимаются реальные изнасилования, убийства, педофилия и некрофилия под контролем элит. Фильм артикулирует эстетику snuff метафорически и представляет собой политическую аллегорию постюгославской травмы, в которой человеческое тело становится сырьём для капитализма и власти.
Шок-фактор 10/10 – предел эксплуатационного кинематографа.
1. Salò, or the 120 Days of Sodom (1975, Пьер Паоло Пазолини)
В фашистской республике Сало четверо представителей власти – судья, герцог, епископ и банкир – похищают детей и подростков и систематически подвергают их унижениям, изнасилованиям и пыткам.
Фильм является свободной экранизацией романа маркиза де Сада «120 дней Содома» (1785).
Структура фильма – дистопии власти – делится на четыре круга: Страсти, Дерьмо, Кровь и Смерть. Каждый из них отражает формы абсолютного контроля над телом и сознанием.
Шок-фактор 10/10 – чрезвычайно шокирующий предел изображения зла.